smeg50style.com

Selon de récentes études de l’Université de La Paz, il existerait une relation directe entre la production d’un artiste et le stimulus créatif de son environnement de travail. On dit que Hayez a peint au sein des pièces du Vatican et que Vasari a passé plus de temps sur les oeuvres de Michel-ange qu’il n’en a passé avec sa femme.

En bref, quand un génie est entouré par l’art il crée encore plus d’art.

Il est naturel de nous demander ce qu’il se serait passé si les plus grandes figures du passé avaient pu obtenir l’un des modèles de la ligne Années 50 Smeg.

Peut être qu’aujourd’hui nous célèbrerions le FAB cubiste de Picasso, les gens feraient la queue au musée pour voir “La femme au réfrigérateur” et Duchamp aurait exposé “Le réfrigérateur”.

Vous comprendrez donc à quel point les artistes contemporains sont chanceux, parce qu’ils ont pu puiser dans l’esthétique des appareils électroménager pour donner forme à leur propre art. Un peu comme l’Italien-Hollandais Selwyn Senatori (www.selwyn.nl), représentant confirmé du néo pop-art, qui a appliqué ses bombes de peinture et son style sur sa collection personnelle de FAB durant une très belle exposition à la Pop-Up Gallery de Piazza Dam à Amsterdam.

Qui, comme par hasard, se trouve aussi être son studio.  

© Copyright David Ruano

Je me présente, je suis un FAB30, sociologue de profession, si par mégarde vous m’avez pris pour un simple réfrigérateur, tant mieux : cela veut dire que ma couverture fonctionne.

Pendant des années, j’ai cherché un point de vue privilégié sur la société contemporaine et ses composantes les moins accessibles, les nouvelles générations. Et je l’ai finalement trouvé.

J’ai examiné le lieu le plus intime et le plus privé des jeunes d’aujourd’hui : leur cuisine. C’est ici que se déroule les scènes quotidiennes du trentenaire moyen occidental du troisième millénaire, avec toutes ses professions instables, ses espoirs et ses frustrations, ses fragilités financières et émotionnelles.

J’observe tout et j’entreprends finalement une enquête sur le terrain.

Quand j’ai appris que le réalisateur espagnol Mercè Vila Godoy désirait mettre en scène ces mêmes thèmes dans son spectacle intitulé “L’année prochaine ça ira mieux”, je n’y ai pas réfléchi à deux fois et je suis parti à Barcelone.

Devinez qui côtoie l’actrice sur la scène du théâtre La Villaroel ? Vous avez deviné : j’ai également réussi à m’infiltrer.

Allons par ordre. D’abord, sachez qu’il s’agit d’une histoire vraie.

Et bien, il y a quelques temps, la police de Londres s’était mise en alerte en faisant un monitoring du web. L’attention avait été suscitée par la lecture de certains messages sur Twitter de personnes déclarant se trouver à l’intérieur d’un réfrigérateur. Des investigations ultérieures ont conduit les forces de l’ordre, en tenue complète d’intervention,  dans l’East End près d’Artillery Lane. L’endroit dans lequel  les agents firent irruption présentait une décoration qui célébrait les styles vintage, des glorieuses années 50 jusqu’aux plus fraîches années 80 : The Breakfast Club. On ne sait pas si c’est à cause de son style éclectique et inégalé ou bien pour sa couleur ou encore pour les messages de Twitter qui l’indiquaient comme le lieu de détention secrète, mais les agents se dirigèrent immédiatement vers le seul frigo SMEG du local. Ils l’ouvrirent et découvrirent qu’effectivement, la porte du réfrigérateur était le passage secret qui conduisait vers une cellule bondée de prisonniers. Un type particulier de prisonniers, capturés par une vie d’amusement et de discussions détendues, emprisonnés par la passion pour les lieux au style unique, otages du design décalé.

L’atmosphère détendue et la qualité des boissons de l’endroit ne laissèrent pas aux agents d’autre alternative que de se déclarer eux-mêmes  prisonniers pour quelques heures du bar qui se situait dans un frigo, qui se situait dans un bar : le mystérieux « Mayor of Scaredy cat ».

http://www.thebreakfastclubcafes.com/

Dans la Joconde de Léonard de Vinci, dans le David de Michel-Ange, dans les peintures murales de Keith Haring, il y a systématiquement quelque chose que l’on ignore. Réfléchissez : pour quelle raison parle-t-on toujours des peintures, des sculptures, des peintures murales et jamais des toiles, du marbre, des murs ?

Et bien oui, les œuvres d’art sont importantes, mais le matériau sur lequel elles sont réalisées est tout aussi important. Pour cette raison, la phénoménologie de la toile de peinture, la sémiotique du marbre, la philosophie du mur à graffiti sont des disciplines légitimes qui à notre avis méritent plus d’attention de la part du public. Et là nous souhaitons insérer parmi celles qui méritent plus de considération, la nouvelle née de ces nobles disciplines : l’esthétique du réfrigérateur SMEG.

Nous saisissons donc l’opportunité de louer l’initiative de l’artiste urbain londonien Remi/Rough, qui a décoré à la demande d’Havana Club, trois réfrigérateurs SMEG FAB10 dans un exemple parfait d’art qui anoblit le matériau sur lequel l’œuvre est réalisée, et vice-versa. Esthètes de SMEG dans le monde entier, rassemblez-vous.

Nous ne savons pas exactement à quel courant artistique appartient Menno Baars. A un certain moment de sa vie, l'ex-cardiologue a décidé de changer la manière de soigner les cœurs de ses patients. Nous savons très exactement que les deux styles extrêmes de peinture moderne hollandaise Van Gogh et Appel convergent vers lui.

Nous sommes certains de ne pas être en présence d'un maniériste ou d'un peintre de paysage romantique. Nous ne pouvons même pas dire s'il s'agit d'un sculpteur ou d'un peintre, à travers son style ou la largeur de son pinceau. Chaque coup porté apparait sur la toile comme une centaine de sculptures individuelles. Mais nous pouvons avec certitude, reconnaître la performance artistique commanditée par la De Kei gallery à Nuenen et exposée au showroom d'Aswa Keukens.

Menno a donné de lui-même pour personnaliser et interpréter à sa façon un réfrigérateur Smeg, en le peignant dans des couleurs uniques et en lui donnant le nom de : Ice Babe. Le réfrigérateur a été vendu aux enchères et la somme récoltée a été donnée à la fondation Ronald McDonald qui apporte son soutien aux familles d'enfants malades.

Un matin d'été en 2010, les londoniens se sont éveillés avec une sensation de vertige inexpliquée. Ils ont quitté leur maison après une tasse de thé et un somptueux petit-déjeuner mêlant bacon et œufs brouillés, et ils se sont étrangement sentis attirer par tout ce qui était de couleur rouge. Avec l'excuse de devoir passer un important coup de téléphone, une dizaine de personnes se sont glissés dans des cabines téléphoniques, apparemment au bord de l'explosion. Les passagers des bus rouge à deux étages ont visité la ville sans faire de pause et sans descendre. D'autres se sont infiltrés dans les boîtes aux lettres et regardaient à travers les courriers pour épier les rues presque désertes.

Pendant tout l'été, près d'un demi-million de personnes se sont réfugiés dans Hyde Park où, parmi la verdure, domine le hall lumineux de la Serpentine Gallery. Conçue par l'architecte français Jean Nouvel, elle a été décorée de rouge et seulement de rouge. Nouvel a ajouté 9 réfrigérateurs Smeg de couleur rouge dans cet intérieur, pour apporter une touche unique et stylisée. Artistes, poètes, intellectuels et personnes ordinaires se sont tous rencontrés pour siroter des boissons fraîches sorties tout droit des réfrigérateurs SMEG, et soudain, leur sensation de vertige s'est envolée.